不曾记得你

一个四十平不到的房间，两个人，两句台词。他们所有的对照只有彼此，以及这个空间细节赋予他们的情感停留。本片描述的是一种情感开始的可能。而这种可能是建立在找到自身存在感的基础上的，只有找到了自己，才有机会真正地感受到对方情感的投注。影片在嘉定某个1室1厅的老公房拍摄完成，主要叙述一个失去丈夫的女人和另一个男人的情感纠葛。本片的摄影十分考究，构图极端，影调唯美，每一帧都犹如照片般有故事。缓慢停滞的镜头运动，欲语还休的视听语言，大段用情绪镜头铺陈的氛围里有着微微感到窒息的悲怆。不过过多强调手表—时间，照片—丈夫这样的符号暗示有点刻意反复。导演阐述：我们所处的现实是个极度开放与自我禁锢并存的年代，一是肆意放纵无处安放的青春，另则禁锢自己不允许任何人介入的怀念，这种矛盾的撞击犹如一个巨大的薄膜笼罩着你，看似自由但又无力挣脱。《不曾记得你》 试图用一种关怀去找寻突破这种牢笼的情感立足点，结果如何，观众自有判断。无论多么残酷的青春或者汹涌的情感过往，它终将会因时间的流逝而归于平淡。因为，生活本来就是在丢失与找寻间重新建立自我的过程，它可以平淡无奇，但故事却始终延续……